新课标实施后，演奏教学成为音乐课程的亮点。选择恰当的乐器引进课堂，通过乐器演奏，构建妙趣音乐课堂，不仅契合新课标教学理念，还满足了学生全面发展的需要。乐器进课堂属音乐教学创新教学手段，它能深化学生对音乐的感悟，加強对学生技能的锻炼，也能实现对学生综合素质与优良品质的培养。所以，有必要践行乐器进课堂理念，打造妙趣无穷的音乐课堂，优化音乐学习质量，促进学生全面发展。
一、激活音乐兴趣，提升学习质量
我们一般选取小乐器进课堂，也就是方便携带，学生经济上能够承受的乐器。同时，也需要是具有代表性的乐器，学习小乐器后能为其他乐器的学习奠定基础。比如有竖笛、口琴、口风琴等，或者是传统乐器箫、笛、拍板、埙等。这些学生并不常见的乐器，能很快激发学生学习演奏的兴趣。
教师可以将演奏技巧、音乐教学知识点等巧妙融入到趣味游戏中，比如训练学生的气息、提升吹奏能力时，可以组织吹气球、吹纸片比赛，教会学生深呼吸、再缓缓吹出气息。如此长期训练，能提升学生长音吹奏能力和控制气息的能力。再如指法教学时，教师总结出简短的语言：平放、按实、快松。用三个简单的词汇教给学生乐器吹奏时的指法要点，以此让学生轻松接受、快乐掌握。有趣的乐器带来丰富、多形式化的音乐学习，激活了音乐课堂。
二、挖掘学生潜能，进行多样练习
乐器演奏与一般的歌唱学习不同，它需要学生全身心参与，不仅动脑、动心，还需要动口、动手，协调全身心器官和思维，展开别样的演奏表现。乐器演奏学习能极大地挖掘学生潜能，实现对学生能力的培养。为了提升学生的合奏、齐奏能力，需要引导学生具备把握音高、节拍和节奏感的能力。运用多种方法实施教学，可以组织听音模唱游戏，学生以小组为单位，每个成员模拟演唱一个或一组音，符合要求的记一分，累积得分作为小组成绩；或实施节奏接龙活动，教师小声告诉每组首个成员一个节奏信息，小组成员相互传递，到最后一名成员记录并展示节奏，没有出错则加一分等。
乐器合奏、齐奏、重奏学习，是乐器演奏学习中的重要内容，因为学生间存在能力差异，且演奏学习本身存在一定的复杂性。由此，为提升全体学生的演奏技能，可以采取“一对一”帮扶活动，由成绩优异的学生带后进生，在做中学，做中教。学生之间更容易沟通，掌握快的学生，将自己的理解思路和演奏技巧教授给同学，提升其他学生的学习进度。通过教师的科学指导，结合小组合作学习，挖掘学生多方面的潜能，构建妙趣的音乐学习课堂。
三、引导鉴赏音乐，促进艺术创造
乐器进课堂，将乐器演奏学习与歌唱学习结合起来，能在学习过程中不断提升学生的音乐鉴赏能力，让学生感悟和演奏真正的音乐。视唱练耳是音乐学习的基础课程，乐器学习给视唱练耳提供了良好的锻炼机会，另外，还可以提升演奏乐器的视奏能力。在演奏乐曲的时候，教师要求学生首先欣赏，将自己对乐曲的欣赏渗透到乐器演奏中，也就是先欣赏后演奏，学生在欣赏时认真分析乐曲的曲式、力度与速度变化，并感受乐曲中音色、音量变化带来的情绪与情感的变化，由此提升学生鉴赏音乐的能力。
学生感受、体验美妙的音乐，并通过实践操作，将乐曲的情绪和情感演奏出来。通过教师范奏、范唱及乐曲欣赏，让学生获得美的感受，展开想象，寄托情感，获得灵魂的净化。由此，学生可以在乐器演奏学习时激发热情，提升审美能力。乐器演奏学习对于培养学生音准和读谱能力具有很好的效果，通过熟悉、感受和演奏乐器，不仅能够引导学生掌握音乐基本知识、演奏技巧，也能够由浅入深，促进学生主动、积极地进行艺术创造，提升学生艺术素养。
四、拓展学习范围，培养优良品质
新课改指出，音乐学习是一种群体性活动，需要群体间的相互配合，借助音乐的纽带作用，实施人际交流。通过这种合作式的人际交流，学生共同参与，能够有效培养学生的参与意识、群体意识和相互尊重的合作精神。有效的音乐教学，对学生的社会能力有所提升，包括合作能力、实践能力等。
乐器进课堂，学生在齐奏、合奏、重奏的过程中，需要与他人展开合作交流，通过有效的沟通与交流，通过协调自己与他人和谐地配合，使得活动能够顺利开展。如此，乐器演奏活动是学生锻炼合作能力、培养合作精神的实践机会。成员们通过共同努力，为一个目标奋斗，在集体演奏活动中，保持良好的积极协作心态，有效创设和谐氛围，保障乐器演奏活动达到预定目标。在演奏活动中，听觉、视觉与运动感觉等各个器官都积极参与，长期的乐器演奏，能挖掘学生潜力，培养学生毅力、自信心和团队精神。
在音乐教学中，践行乐器进课堂，能调动学生音乐学习兴趣，培养学生合作意识与创造能力。在乐器演奏学习中，演奏者需要发挥想象，投入感情，运用全身技能，将乐器的优势发挥出来，展现生命的激情，彰显音乐的魅力。总的来说，乐器进课堂创新了音乐教学方式，是对传统模式的补充、完善与强化，教师要重视乐器进课堂的作用，引导学生积极表现、创造，通过生命律动彰显音乐魅力，也提升学生的音乐素养。
（作者单位：江苏省南通市观音山镇红旗小学）
□责任编辑：胡波波